映画音楽書物遊戯等断罪所　深作貞夫

仁義なき戦い　第一部

昭和48年公開の東映京都映画。
日本暴力団抗争史上で最も多くの血を流した“広島ヤクザ抗争”を、渦中の人物“美能組”元組長の獄中手記を基に描いた飯干晃一の同名ノンフィクションの映画化。深作欣二監督が、斬新で迫力ある映像を駆使してドキュメンタリー・タッチで描いた大ヒット実録ヤクザシリーズの記念すべき第1作目。

敗戦直後の広島・呉。復員してきた広能はその度胸ときっぷの良さを買われ、山守組の一員に。それを機に、弱小勢力だった山守組は組織を拡大、ついには他組織との全面抗争へと発展していく。

監督深作欣二
原作飯干晃一
音楽津島利章
→よくバラエティなどで用いられるあの「タララーン！！」というトランペットのジングルは、茲から発祥した模様。
脚本笠原和夫

キャスト（役名）は以下のとおり。
菅原文太（広能昌三）
松方弘樹（坂井鉄也）
田中邦衛（槙原政吉）
中村英子［女優］（国弘鈴江）
渡瀬恒彦（有田俊雄）
伊吹吾郎（上田透）
金子信雄（山守義雄）
木村俊恵（山守利香）
川地民夫（神原精一）
渚まゆみ（新庄秋子）
内田朝雄（大久保憲一）
三上真一郎（新開宗市）
名和宏（土居清）
中村錦司（中原重人）
曽根晴美（矢野修司）
大前均（野方守）
国一太郎（垣内次郎）
大木悟郎（大竹勇）
志賀勝（横川信夫）
唐沢民賢（中村捜査課長）
榊浩子（珠美）
小林千枝（山城佐和）
東竜子（国弘とめ）
川谷拓三（江波亮一）
宮城幸生（川西保）
山田良樹（加谷刑事）
疋田泰盛（小室刑事）
壬生新太郎（柳田敏治）
木谷邦臣（川南時夫）
松本泰郎（石堂寅雄）
西山清孝（吉永進）
奈辺悟（安条啓介）
福本清三（下中隆次）
片桐竜次（目崎武志）
北川俊夫（楠田丈市）
梅宮辰夫（若杉寛）

のっけから飛ばしすぎ。
子女に対する暴力をもお構いなし。
腕の切断もお構いなし。作り物とわかっていても、血潮の間合いとカット割の巧さで恐怖におののくばかり。
驚異の一言。両腕を切断せられた人をその状態にて歩かせるおぞましさ。

凄まじき抗争を背景に、登場人物を紹介してゆく。

いつの間にやらムショ送り。
そこでも大暴れ。
泥臭い画面が、薄汚い暴力の世界をより濃厚に見せ、真実味をかもし出してゆく。

史上最大の暴力団抗争と言うことで、どうやらそれをほぼそっくりそのまま表現しているようだ。
悪名高き深作バイオレンスの代表であるこの映画であるが、バイオレンスの背景はどうやら深作リアリズムに在る様だ。

バイオレンスを濃厚にするためか、手持ちカメラによる撮影が行われているようだ。しきりに揺れる。これは流石にきつい。途中で酔ってしまった。

時が経つにつれて単なる銃撃戦と化してしまい、次第に飽きが来る。
銃撃というのは正真正銘、仁義なき戦いの最先端であるわけだが、所詮つくりものであり、そのつくりものの銃撃戦をダラダラ引っ張られるのはきつい。

それと、誰かが死ぬ際に一々「タララーン！」のジングルを流すのはくどくどしく感ずる。
この当時はおぞましさの最先端だったのだろうが、現代の感覚から察するに、非常にコントチックに感じてしまい、安っぽさが漂ってしまう。

最後は広能昌三が葬儀の席にて拳銃片手に大暴れ。
「弾は未だ残っとる！」の一言にてお仕舞い。

5.78点。

タグ : 金子信雄川谷拓三

仁義なき戦い３　頂上決戦

昭和48年公開の東映京都映画。
ヤクザ組織の抗争の中で展開する欲望と裏切り、そして凄惨な復讐のさまを描く。
昭和36年、広島。広島最大のヤクザ組織・村岡組のナンバー1杉原が、博奕のもつれから九州のヤクザに殺される。これを機に、村岡組の跡目を巡って熾烈な抗争が勃発。やがて、それは日本を代表する巨大暴力団同士の、広島を舞台とした代理戦争へと発展していく。
未だ安保闘争の姦しき頃の話。

監督深作欣二
原作飯干晃一
音楽津島利章
脚本笠原和夫
語り酒井哲

キャスト（役名）は以下のとおり。
菅原文太　（広能昌三）
小林旭　（武田明）
金子信雄　（山守義雄）
加藤武　（打本昇）
渡瀬恒彦　（倉元猛）
→強豪ボクサーの耳を刀にて切断するという冒険を敢行。両親と共に広能のところに挨拶にやってくる。両親、憐れなる空気を前面に出しているが、その心のうちは、出来損ないの子息の追い出しのことしかあるまい。如何にも使いっ走りそのもの。
梅宮辰夫　（岩井信一）
→剃り込みがまぶしい。
成田三樹夫　（松永弘）
→寡黙さがまぶしい。
山城新伍　（江田省一）
→暴言が下らない。
田中邦衛　（槇原政吉）
川谷拓三　（西条勝治）
→情けなそうな８９３．
室田日出男　（早川英男）
内田朝雄　（大久保憲一）
遠藤辰雄　（相原重雄）
山本麟一　（宮地輝男）
池玲子　（富枝）
汐路章　（青木彦次郎）
大前均　（若杉三郎）
野口貴史　（岩見益夫）
五十嵐義弘　（水上登）
曽根晴美　（上田利男）
木谷邦臣　（和田作次）
中村錦司　（伊丹義一）
中村英子　（江奈）
岩尾正隆　（浜崎四郎）
平沢彰　（的場保）
阿波地大輔　（小森安吉）
福本清三　（刺客）
木村俊恵　（山守利香）
丹波哲郎　（明石辰男）
名和宏　　（村岡常夫）
笹木俊志　
成瀬正孝　（助藤信之）
奈辺悟　
鈴木康弘　（杉原文雄）
熊谷武　（三杉）
北村英三　（橋詰）
矢奈木邦二郎　（吉倉）
小田眞士　（児島会会長）
大木悟郎　（森久宏）

安保闘争だのといった小難しい政治の話が冒頭に自棄に詳しく語られるが、然ることはお構いなし。
深作組はいつも暴れ回っている。

どうやらこれが仁義なき戦いの代表格に位置づけられているようで、その評判を頷かせるが如く、仁義なき戦いが繰り広げられる。
本当に仁義なき戦いであり、「仁義なき戦い」と表現するしかなく、そのまんまの表現になるのは致し方ない。

本当に仁義の無い戦いは銃撃であるのだが、観ているこちらがわからして仁義が一番無いように思えるのは所謂剣戟であり、ナイフを駆使した戦いである。
上述の通り、敏腕ボクサーに刀にて挑んで耳を切断だなんて、なんて仁義なきことか。

印象的なるアクションが追加せられ、仁義なき印象を与える本作品。

井筒作品も然ることながら、喧嘩や逃走のシーンを多く盛り込まれると、それ以外のシーンがどうしても退屈に思えてくるのが泣き所か。
前半戦に飛ばしすぎて後半戦は単なる会話の連続にしか見えなかった。

ラストは原爆ドームを映し出して終わり。

6.2点。

タグ : 金子信雄成瀬正孝川谷拓三

仁義なき戦い４　頂上決戦

昭和49年公開の東映京都映画。
“仁義なき戦い”シリーズの第4作目。昭和38年春から翌年にかけての、敵対する2つの広域暴力団の代理戦争となった広島抗争を実録タッチで描く。

昭和38年春。西日本広域暴力団・明石組とライバル神和会の代理戦争の場と化した広島。明石組系の打本組と広能組、神和会系の山守組の対立は激しさを増し、相次ぐ抗争事件から、市民の批判は高まり、警察は暴力団撲滅運動に乗り出し、“頂上作戦”を敷く。

監督深作欣二
原作飯干晃一
音楽津島利章
脚本笠原和夫

キャスト（役名）は以下のとおり。
菅原文太（〈広能組〉広能昌三）
八名信夫（〈広能組〉河西実）
黒沢年男（〈広能組〉竹本繁）
野口貴史（〈広能組〉岩見益夫）
加藤武（〈打本組〉打本昇）
西田良（〈打本組〉森田勉）
長谷川明男（〈打本組〉福田泰樹）
有川正治　（〈打本組〉三上達夫）
小林稔侍　（〈打本組〉谷口寛）
三上真一郎（〈川田組〉川田英光）
小倉一郎　（〈川田組〉野崎弘）
金子信雄（〈山守組〉山守義雄）
木村俊恵（〈山守組〉山守利香）
志賀勝　（〈山守組〉吉井信介）
田中邦衛（〈槙原組〉槙原政吉）
大木悟郎（〈槙原組〉森久宏）
成瀬正孝（〈槙原組〉的場保）
小林旭　（〈武田組〉武田明）
笹木俊志（〈武田組〉織田英士）
山城新伍（〈江田組〉江田省一）
平沢彰　（〈江田組〉山本邦明）
梅宮辰夫（〈明石組〉岩井信一）
遠藤太津朗（〈明石組〉相原）
木谷邦臣（〈明石組〉和田作次）
室田日出男（〈早川細〉早川英雄）
夏八木勲　（〈早川細〉杉本博）
白川浩二郎（〈早川細〉楠田時夫）
小池朝雄　（〈義西会〉岡島友次）
松方弘樹（〈義西会〉藤田正一）
内田朝雄（大久保憲一）
曽根晴美（上田利男）
小田真士（神代己之吉）
中村錦司（石神健次郎）
潮健児　（吉川）
紅かおる（吉川の妻）
芦田鉄雄（県警本部課長）
鈴木瑞穂（編集長）
嵐寛寿郎（老師）
汐路章　（看守）
堀越光恵（光川アイ子）
中原早苗（菊枝）
城恵美　（千鶴子）
賀川雪絵（明美）
渚まゆみ（三重子）

第4作目に入ったからか、昭和30年代後半を舞台にしているためか、幾分落ち着きと風格を感じさせる。そこまで暴力を欲している感じには見えない。

仁義を無くす為に相変わらず銃撃戦が良く登場するが、要所要所にまとめての登場なので、別に飽きるということは無い。
小池朝雄の最期は凄まじすぎ。息があるとわかりきや、その根が止まるまで撃ちつづける８９３たち。

ジングルを繰り返し用いさせるのは誰の責任なのだろうか。
深作マジックと言うわけではないはずなのだが。

ミュートギターによるジングルは、妙な渋みを感じさせる。

梅宮辰夫、剃り込みが神の領域。
単に眉毛を剃るだけで茲まで８９３風情を発揮できるとは、なるほどこの人は只者ではないやもしれない。任侠ご用達俳優の親分格を張れる理由が解る気がした。アンナにどれだけ突っ込みを喰らうかわからないけど・・・

仁義なきところ、加藤の武さんのコミカルなるキャラクターが随分と救いの手を差し伸べる。これが落ち着きを感じさせる要因なのやも知れない。

小林旭のグラサン姿がまぶしい。
この人はかくのごとく背筋をまっすぐにさせることで威力を発揮するのではあるまいか。日活の用い方は何だか誤っている気がした。

最後、広能昌三と武田明はムショの中。
８９３の終焉は余りにも呆気ない。

８９３の仁義なき戦いになぞらえる形で、原爆ドームを映し出してオシマイ。

この広能昌三、死んでいるのか生きているのか収容せられたのか脱獄したのかよく解らない。
いつの間にやら復活している。
不死身の文太ということなのだろうが、不死身と言うよりは設定や見せ方がお粗末のような・・・

5.9点。

タグ : 金子信雄成瀬正孝小池朝雄潮健児嵐寛寿郎

黒薔薇の館

昭和44年公開の松竹映画。

監督：深作欣二
製作：織田明
脚本：松田寛夫、深作欣二
音楽：鏑木創

キャスト（役名）は以下の通り。
丸山明宏　（藤尾竜子）；現・美輪明宏
→謎の夫人。色々と謎があるらしい。どうも「りゅうこ」と読むらしい。
茲では本当に女性扱いとなっている点に注意。
小沢栄太郎（佐光喬平）
田村正和（その子息・佐光亘）
→主に後半戦に登場。どうも不肖の子息らしく、折角戻ってきたかと思いきや、母から金銭をくすめるとまたどこかに姿を眩ませたのだとか。
松岡きっこ（玲子）；「花の新婚！カンピュータ作戦」三枠解答者、「１１PM」月曜日のアシスタント他
内田良平（風間）
西村晃（大友）
城アキラ　（ジョージ）
など。

冒頭は、喬平のナレーションを中心とした展開を見せる。
いとも不気味に赤々とした夕焼け。
所謂「芸術性」を意識したか、殊に冒頭は赤基調の映像がふんだんに登場。

タンゴのリズムに乗った音楽が主に登場。怪しさ倍増。

「あの女が」とナレーションは語る。
一体どうしたと言うのか。

黒薔薇の館、元は佐光家の父の別荘だったらしい。
サロンに回想したのだとか。

不意に竜子が登場。本当に謎多き人物らしい。
23時になるとどこかに姿をくらませるらしい。何だかビデオゲームみたいな人間。

竜子の手にする黒薔薇。
それが赤くなる時、何かが起こるという。

竜子の夫を名乗る男が登場。竜子の真性のS（サディスト）ぶりを表す映像が登場。桃色に包まれており、怪しさ倍増。
何だか「勝手にやっとくれ」とでも言わんばかり。

もう一人、知人を名乗る男が登場。
竜子は「覚えていない」そればかり。

黒薔薇が赤く染まるときと言うのは、血に染まる時らしい。
何だかそのまんまとでも突っ込みたい気分だ。

亘が登場してからは、亘・喬平・竜子の三角関係が繰り広げられる。
深作お得意の暴力もふんだんに用いられる。
赤系統の映像を駆使しているだけに、時折登場する暴力はとりわけ印象に残る。

竜子は最終的には亘を選ぶ。
最後、竜子と亘は共にバイクにて失踪する。
深作らしく、2人はどこかに激突死。

その後、余計なダンスシーンを披露しておしまい。

6.84点。

タグ : 小沢栄太郎

復活の日

昭和55年公開の角川映画。細菌を取り扱ったSFもの。恐怖の細菌兵器のために人類はほとんど絶滅、南極に残されたわずかな人々の生きのびる姿を描く。

昭和57年、東ドイツの研究所から猛毒ウイルスMM－88が盗まれた。その盗み出したスパイの乗った飛行機はアルプス山中で事故に遭う。ウイルスが蔓延した地球は、南極にわずかな人類を残して滅亡する。その生存者の一人、地震研究者吉住は、さらに大きな危険が近づいていることに気づく。アメリカ東部に大地震がおきる可能性があり、それは核ミサイルの発射を誘発するものだった。

監督深作欣二
原作小松左京の同名SF小説
音楽羽田健太郎、テオ・マセロ
脚本高田宏治、グレゴリー・ナップ、深作欣二
主題曲：ジャニス・イアン

キャスト（役名）は以下のとおり。
草刈正雄（吉住周三（地震学者））
渡瀬恒彦（辰野保夫）
夏木勲（中西）
千葉真一（山内）
森田健作（真沢隆司）
永島敏行（松尾明正）
ジョージ・ケネディ（コンウェイ（アメリカ提督））
ステファニー・フォークナー（サラ・べーカー）
オリヴィア・ハッセー（マリト）
グレン・フォード（リチャードソン（アメリカ大統領））
ロバート・ヴォーン（バークレイ（アメリカ上院議員））
チャック・コナーズ（マクラウド（潜水艦ネーレイド艦長））
多岐川裕美（浅見則子）
緒形拳（土屋教授）
ボー・スヴェンソン（南極アメリカ隊カーター少佐）
エドワード・ジェームズ・オルモス（ロペス大尉）
丘みつ子（辰野の妻）
中原早苗
ヘンリー・シルヴァ（ガーランド統参議長）
セシル・リンダ（ラトウール博士）
他、日本の隊員に角川春樹本人が出演しているようである。

角川ブランドの全盛が伝わってくる一作だ。アメリカ、ドイツなどあらゆる国の役者を揃え、南極へと堂々敢行するなど、映画を面白くするためならばいかなる努力や投資をも惜しまないという強い姿勢がヒシヒシと感ぜられる。

ストーリーは単純と言えば単純か。
MM-88というウイルスが世界中に蔓延、人々は次々と無念の死を遂げ、いつの間にやら人類滅亡の危機へ陥ってしまう。さあ、どうしよう、、、というもの。

南極は、ウイルスの影響がないという。極寒が原因だと言う。

時代は、昭和57年から58年にかけて。一応当時としては未来を予想したかの如き描き方になっている。

初めは、昭和58年12月の風景が映し出される。何やら細菌の研究をしている様子。
暫く進めてゆくと、昭和57年6月、人類は大滅亡を遂げたというのがわかる。

タイトル表示は、「復活の日　Virus」。

昭和56年、新規ウイルスの作成を禁ずる法案が実施せられる。目出度きように思われるが、悪用せんとする者も当然居た。狂気のウイルスMM-88を盗みださんとするスパイが居た。
あっけなくそれは持ち出される。
ご満悦のスパイであったが、不覚にも事故を起こしてしまう。MM-88は、どこか山のところに落ちてしまい、それを封じ込めていた瓶が割れてしまう。
悪夢は、徐々に明るみに出ることになる。

死の描写、廃墟の描写が兎に角緻密でおぞましい。
白骨遺体、見捨てられたという感が物凄く伝わってくる。

細菌ならではのトラブルや悲哀を、忠実に悲劇調に表しており、「12モンキーズ」に懐けなかった者にとってはこちらを鑑賞すると良いやも知れない。

本来ならば、「日本沈没」よりもこちらをリメイクすべきであった。
劇中のMM-88は、鳥インフルエンザに通ずる要素があるし、食中毒にも通じよう。
恐らく制作費用の点で問題になるのだろうが、「日本沈没」リメイク版の終結は、こちらの終結に近いものがある。

タイトルの「復活の日」は、人類滅亡という絶望のもと、かすかなる希望の光の託す人々の願いが込められているようである。人間が人間の心を取り戻し始めた一瞬と言ったところか。

何もない希望をうつろなるままに生きているとき、ふとした一言により、相手にとってはどうってことないことでも本人にとってはこの上なく心の支えになるときがあろう。そのささやかなる光が、「復活の日」という壮大なるスケールに秘められているやうに感ぜられる。

8.9点。

道頓堀川

昭和57年公開の松竹映画。

道頓堀川に面した喫茶店を舞台に、父と子、男と女、そしてさまざまな形の青春を描く。「泥の河」に続く宮本輝の同名小説の映画化。

監督・脚本：深作欣二
原作：宮本輝（筑摩書房刊）
脚本：野上龍雄
音楽：若草恵
助監督：満友敬司

キャスト（役名）は以下の通り。

松坂慶子（まち子）；「蒲田行進曲」「火宅の人」「篤姫」他
→勝さんの料亭の女将。
真田広之（邦彦）；「JAKQ～」ゲスト、「影の軍団」「高校教師」「亡国のイージス」他
→幼き時に両親を亡くし、武内の下で育てられたという。画家志望。
８９３の世界に接しているところで育ったとは思えないくらいにお人よし。
山崎努　（武内哲夫）
加賀まりこ（玉田ユキ）；「クイズ年の差なんて」他
佐藤浩市（武内政夫
→哲夫の実子。邦彦は、さながら弟分といった感じである。
ビリヤードの選手を志望している様子。母親は幼いときに亡くしている。
古館ゆき（さとみ）
カルーセル麻紀（かおる）；「ノックは無用」「カンピュータ作戦」「自虐の詩」他
柄本明（石塚）；「野々村病院物語」「スクラップ・ヘブン」「うなぎ」他
名古屋章（勝さん）；「スクールウォーズ」「同２」他
大滝秀治（玉田ユキの祖父）；「明日の記憶」「人間の証明」「影武者」他
渡瀬恒彦（渡辺）；「セーラー服と機関銃」「おみやさん」他
片桐竜次（野口）
加島潤（風間）
成瀬正（木村）；現・成瀬正孝。「二代目はクリスチャン」「鬼龍院花子の生涯」「陽暉楼」「吉原炎上」「ゼニ学」
岡本麗（鈴子）
横山リエ（リカ）
あ・魅、花井優、美露、美沙（以上、ゲイボーイ）
浜村純（ドヤの中年男）
安部徹（田村）
坂内真基（政夫の少年時代）
紗貴めぐみ（ユキの少女時代）
三重街恒二；「JAKQ電撃隊」クライムボス、「座頭市」他
山谷初男　；「サンダカン～」「キッズリターン」他
宮路重宏
峰　蘭太郎
紅　かおる
藤沢徹夫
中村錦司
河合紘司
その他多くの大人たち。

本当に大阪が舞台の作品。
道頓堀の娼婦や８９３達の物語。
深作だけあって、暴力や色気シーンは必須といった感じ。

バイオレンスに人情系が加味した感じ。

物悲しい音楽、心斎橋筋商店街の古びた（勿論改築前の）アーケードがより一層物悲しくさせる。

初めのうちは、これといった事件が起こらず、ひょっとすると睡魔に襲われるやも知れない。
ぐっとこらえていただきたい。
後々に関係する事象のあれこれの根多フリとなっている。

やや荒っぽい人物描写が無きにしも非ずであるが、底辺社会に生きる者ならではの悲哀が伝わってくる。間に挿入せられるサブストーリーも心地よい。

起承転結がしっかりしており、序盤の睡魔に打ち勝てば、その分のお釣りは十二分に帰ってこよう。

どいつもこいつも大阪弁が下手糞で、明らかに標準語になっている箇所も随所に見られる。
カルーセル麻紀は、当時「ノックは無用」や「カンピュータ作戦」など、関西ローカルの仕事が多かったのであり、もっと大阪弁の習得に熱をこめるべきである。
方言指導者を死刑とすべきなのか。
このあたりもじっと我慢すべし。
その不備を一つの味と思わせてくれる感動が待っているから。

バイオレンスの中、邦彦とまち子の純愛劇もある。
まち子の飼い犬がある日突然姿を消した。
邦彦は懸命に犬を探すのであるが、結局見つからず。

まち子は、そんな懸命な邦彦の思いがありがたかったのか、ついつい魔が差してしまった様子。
まち子は、淀屋橋のどこぞの重役の妾だったにも関わらず。。。

ラスト、政夫に告げる哲夫の言葉が何とも重々しい。曰く、
「博打は、理不尽なるもの」と。

父は、母親の死の謎を語る。
真相を知った政夫は、居ても立ってもいられない気持ちに。

「博打とは、理不尽なるものだ」と言い放ち、次々と攻める父。
怒りを胸にこめる形で、攻め返す政夫。
後一歩の所で、政夫は負けてしまう。玉を一個入れられなかったのだ。

父は、「博打は、こういうものだ」と言い、何と、玉を入れてやる。

「お前の勝ちだ！好きにせい！」と言い放ち、立ち去る父親。

そう、博打とは、この上なく理不尽なるものなのである。
その理不尽さを、玉を自らの手で入れてやることで教えたのである。

博打の世界に、常識はまるで通用しない。
平気で非常識がまかり通る世界。
自らの手で玉を入れても、勝ちとなる世界。
「それでも、お前は博打に手を染めるというのか・・・」というあまりに思いメッセージ。

政夫は、ただ呆然とするばかりであった。

邦彦は、初めは観戦していたが、居てもたってもいられなくなったのか、途中で帰ってしまう。

飼い犬は、ラスト直前にてやうやく見つかる。
まち子は、その時、すき焼きの準備を済ませ、外を眺めていた。そこに犬が帰っていた。
ハッピーエンドを予感させる再会。
哲夫と政夫のビリヤード対決も何とか終わった。
邦彦は岐路に付いている。
これで一件落着かと思いきや。。。

その先にて、かおると石塚が言い争っている。
よくみると、かおるは刃物を振り回して暴れまわっている。

その争いを止めんとして邦彦は走る。
何と、石塚は、偶々近くに居た邦彦を盾代わりに用いる。
かおるの刃物は、邦彦の腹部にグサリと突き刺さる。。。

博打の理不尽さのみならず、世の中の理不尽さをも映画は訓えてくれる。

飼い犬と共に、帰りを橋の上で待つまち子。
そこを、パトカーが猛スピードで走りすぎてゆく。

まち子は、この真実を知るとどんなに悲しむことであろう。

その先は、教えてくれないままに、勝手に幕は閉じられる。
その先の不幸は映画は明かしてくれない。

何て憎らしい幕の締め方。。。

EDテーマの入れ方が、センスありすぎ。
筆者は思わず泣かされた。

まち子、飼い犬が見つかり、幸せ気分に邦彦の帰りを待っているだけに余計に切ない。
不幸を各自の想像に任せるという、とんでもない終結方法を採っているのだ。

9.33点。

タグ : 成瀬正孝柄本明

蒲田行進曲

昭和57年公開の松竹＝角川映画。
東映京都撮影所を舞台に、スターと大部屋俳優の奇妙な友情、そしてこの二人の間で揺れ動く女優の姿を描く喜劇。恐怖の階段落ちをどうするかが最大の山場となる。
東映京都とくれば勿論かの太秦のことである。

監督：深作欣二
製作：角川春樹
原作・脚本：つかこうへい
音楽：甲斐正人
スクリプター：金井謹治、東映京都撮影所
助監督：比嘉一郎

主題歌：蒲田行進曲
　作詞：堀内敬三、作曲：Rudolf Friml、唄：松坂慶子・風間杜夫・平田満
→後に、SHVキネマ倶楽部のテーマ曲となった。
挿入歌：恋人も濡れる街角
　作詞作曲：桑田佳祐、編曲：桑田＆八木正生、唄：中村雅俊

キャスト（役名）は以下の通り。
松坂慶子（小夏）
→嘗ての栄光を引きずる売れない女優。
風間杜夫（銀四郎）
→売れっ子銀ちゃん。
平田満　（ヤス）
→しがない万年大部屋俳優。銀ちゃんへの忠誠を誓っている。
高見知佳タカミチカ（朋子）
原田大二郎（橘）
蟹江敬三（監督）
岡本麗（トクさん）
汐路章（山田）
榎木兵衛（トメ）
高野嗣郎（太）
石丸謙二郎（大部屋Ａ）
萩原流行（勇二）
酒井敏也（マコト）
清水昭博（助監督）
佐藤晟也（カメラマン）
清川虹子（ヤスの母）

～特別出演～
千葉真一
真田広之
志穂美悦子（中盤戦、撮影に臨んでいる女優）

「蒲田」というのは、嘗ての松竹蒲田撮影所のことであろう。
OP映像には、上原謙を始め、当時既に懐かしの人と化していた田中絹代、原節子、佐田啓二（？）他多数の面子が映し出される。

OPだけは松竹の香りがふんだんに漂っている。OPだけは。

実は、松竹だの蒲田だのは一切関係が無い。
どうせならば東映との合作の方が効率が良かったように思えるが、何故か松竹映画なのである。

冒頭、松坂慶子のナレーションにより、映画の舞台裏の不思議が完結明瞭に示される。
昼が夜になるのは朝飯前なのだとか。

登場人物、表も裏も時代劇口調。それだけ時代劇が大好きで、芝居上にて時代劇口調に慣れ親しんできたために、普段でも時代劇口調になりがちということか。

サインを頼まれてご機嫌な売れっ子俳優の裏で、一つもサインを頼まれない大部屋俳優が居る。
暑さにめげずに着ぐるみ姿の者。
舞台裏の様々な奮闘振りが様々なる形にて明かされてゆく。

ヤスは実に一途。
小夏のためならば手段を選ばないかのような姿勢。慣れないアクションを小夏のためにと奮闘してみせる。
銀ちゃんと小夏の間に出来た子供を引き取らんとまでする。
小夏は初めはヤスに至極冷たかったが、急激に心を開く。
その様はいつも急激ということか。所謂積み重ね方式ではないのである。

小夏とヤスの結婚式は、今は亡き山陰本線の旧線のところで行われる。
この旧線は現在は嵯峨野トロッコ鉄道の線路となっている。

ヤスの結婚には当然母親は反対するかと思いきや、寧ろ好意的。
万年大部屋俳優が、まさかの嫁を手にするとは是奇跡そのものと考えてのことであろう。

恐怖の階段落ちは、初めは引き受ける者が誰も居ないとしてあっさり片付けられようとしていた。
この余りにも高すぎる階段落ちは、負傷者が続出し、死者も出ていた模様だと言う。
俳優達にとっては関わりたくない階段落ちであった。

この階段落ちが成功すれば、社運は一気に上昇間違いなし、興行的成功も大きいものの、リスクは頗る高い。何よりも引き受ける俳優やスタントマンが誰一人居ないらしい。
幾らなんでもヤスの手にはとても負えない。

序盤はあっさり諦めることとなるが、後半戦、そうも行かなくなってくる。

階段落ちを放棄することで、銀ちゃんの俳優生命にも関わるらしい。
階段落ちを巡り、本格的にドラマが展開せられてゆく。

銀ちゃんが危機に面したとき、居ても立っても居られなくなったヤス、決死の階段落ちを引き受ける。
一気に緊張感が高まる。
到底ヤスの言動を鑑みるに、階段落ちは成功しそうに無い。
ヤスとしては、命を懸ける覚悟のようである。

命をかけての階段落ちと言うことからか、ヤスは落ち着きが無い。
折角手に入れた家庭、愈々安定期に入らんとするところで決死の階段落ちに挑むことになる。
幾ら銀ちゃんのため、社運を賭けてと覚悟はしても、命を懸けてのことであり、緊張感は尋常ではあるまい。
小夏は丁度妊娠に差し掛かっており、何がどうなるのか、目が離せない。
手に汗握る展開。

本番に入る前、ヤスはかかる一言を告げる。曰く、
「落ち方を考えさせてほしい」と。
万年大部屋俳優であったヤスにとって、死に方、落ち方を考えるというのはこの上なく充実したことなのであった。階段落ち役という、画面上は一瞬の出来事なのであるが、その裏側にはその一瞬のためにこれほどまでに考えに考え、練り上げられているのかとシミジミ。

決死の階段落ち、鳴り響く緊急を知らせるサイレン、撮影所の中に突入する救急隊員、大急ぎでかけてゆく小夏。妊娠の最中、そんなに駆けて良いのか。外は雨が降りしきっている。
何もかもが絶望に向かわんとしている。

舞台は病院に変わる。
無事子供は出産、ヤスは全身包帯だらけながらも一命は取り留めたようである。
感動の出産シーンが終わった後、「ハイ、カット！」との監督の声。

何と、病院の舞台は、撮影所内にて作られたセットだったのだ。
撮影に立ち会っていた出演者一同が大団円となっておしまい。

「蒲田行進曲」という文字の刻まれたプラカードが挙げられる。

8.04点。

タグ : 萩原流行清川虹子

火宅の人

昭和61年4月中旬公開の東映映画。
家庭を捨て、新劇女優と同棲するなど、苦悩を抱えながらも自由奔放に生きた放浪の無頼派作家・壇一雄の自伝的同名小説を映画化した人間ドラマ。
作家・桂一雄は、先妻に先立たれ後妻としてヨリ子をもらう。ヨリ子は腹違いの一郎をはじめ5人の子どもを育ててきた。が、子どものひとりが日本脳炎にかかり重い障害が残ってしまうと、怪しげな宗教にすがるようになっていく。同じ頃、一雄は新劇女優の恵子の虜になり、やがて家を出て恵子と同棲を始める。

監督・脚本深作欣二
→原作の虜となり、10年の構想を経て映画化にこぎつけたとのこと。
原作檀一雄
音楽井上堯之
脚本神波史男、深作欣二
主題歌「火宅の人　d moll」
　作曲：井上堯之、作詞：阿久悠
　編曲：川村栄二；「仮面ライダーBlack」系統、「五星戦隊ダイレンジャー」音楽担当
　唄：嵯峨美子

キャスト（役名）は以下の通り。
緒形拳（桂一雄）；「陽暉楼」「櫂」「薄化粧」他
　　　　　　丁度NHK特集「大黄河」のナレーションを担当していた頃である。平成20年没
→見れば判るとおり、壇一雄のこと。どういうわけか、「桂」姓に無理やり変えられている。
キャラクター自体は、大雑把に言えば、「薄化粧」のあいつにくりそつ。違うのは、「薄化粧」の場合は何か気に入らないことがあると直ぐに暴力に躍り出ていたのが、茲ではその暴力が、「女遊び」になっている点。兎に角直ぐに女に手を出してしまう。「無頼派」と言えば、聞こえは良い。実質は、単なる身勝手野郎である。
いしだあゆみ（ヨリ子）；「日本沈没」「金曜日の妻たちへ」、CM「金鳥」他
→一雄の妻で、再婚相手。最初の妻、律子は早くに病死したと言う。
原田美枝子（矢島恵子）；詳細はいづくに記しているかについては先述した。
→新劇女優。舞台の上でも舞台の裏でも常に大映ドラマ演技。
新劇を志し、一雄の下にやってきた。
非常に蛇足ながら、「青春の殺人者」に同じ「けいこ」という名前。一雄からは「ケイさん」と呼ばれる。
松坂慶子（葉子）；「道頓堀川」他。深作組の常連。
→行きずりの女。一雄が自棄になって８９３たちと喧嘩、重傷を負ってしまったところを助けてあげる。
一度判れるものの、一雄が恵子と喧嘩し、胸部に怪我を負い、行く当てのない旅に出たところ、偶然出逢う。葉子と会うときは、どういうわけか、怪我をしている時ばかり。そんな偶然に、一雄は妙な運命めいた糸を勝手に感じ始める。過去の傷を負いながらも懸命に明るく振舞う。
利根川龍二（一郎）
→一雄の長男で、律子の実子。次郎以下は、腹違いの子供となる。
一柳信之（次郎）
→ヨリ子にとっては初の子。或る日、病に倒れてしまう。
大熊敏志（弥太）
谷本小代子（信子）
浅見美那（滝）
檀ふみ（桂一雄の母）；「連想ゲーム」「日曜美術館」他
　　　　　　名前を見れば判るとおり、壇一雄の実子。特別出演した。
→冒頭に登場。どこぞの学生と微笑ましく川辺を眺めているところを一雄に目撃せられる。
どうやら、学生と一緒に居る時の笑顔は、家族の間では見せたことが無かったと言う。
自分の浮気に対し、一雄に、「あんたが大きゅうなったらわかること」と言い残し、どこかに去ってしまう。謝罪の言葉が微塵も無いという、恐るべき身勝手野郎である。
一雄は、40年後、本当に母の気持ちを理解することになる。蛙の子は蛙、親子と言うものは、都合の悪しきところばかり遺伝するものである。
石橋蓮司（桂一雄の父）；「影の軍団」「金融腐蝕列島・呪縛」「日本の黒い夏　冤罪」「どら平太」
　　　　　　　　「さくらん」「風雲ライオン丸リメイク版」「海は見ていた」他
伊勢将人（一雄の幼少期）
宮城幸生（刑事）
蟹江敬三（主任）
→一郎が犯罪を犯したところの取調べの席にて登場。
野口貴史（幹事）
相馬剛三（医師）
下元勉（病院の主事）
井川比佐志（壷野）；「どですかでん」「乱」「夢」「八月の狂詩曲」「まあだだよ」「深い河」「赤い絆」
　　　　　　　「エイジアンブルー」「故郷」「家族」「男たちの大和」「３－４X10月」他
荒井注（苅田）；「8時だョ！全員集合」「なるほど！ザ・ワールド」、CM「フジカラー」他
　　「ドリフ大爆笑」には、昭和56年放送のドリフの歴史を振り返るコントにてゲスト出演した。
→壷野とこの苅田は、コンビで登場することが多い。出版社の社員らしい。
下絛アトム（中島）；「はるちゃん３」、「ウルルン滞在記」ナレーション他
山谷初男（葉子の養父）；「サンダカン～」「道頓堀川」「キッズリターン」他
宮内順子（葉子の養母）
真田広之（中原中也）
→実在の中也に合わせるためか、ボブヘアーの鬘を着用。
岡田裕介（太宰治）；東宝社長。
片山由香、一柳信之、米沢由香、岡村真美、伊庭剛、宮城幸生、谷口孝史
岡本大輔、丸平峯子、澄川真琴、鈴木なつ子
徳永まゆみ；「影の軍団２」「陽暉楼」。方言指導を担当した。

OPテーマは、主題歌のメロディのサビの部分を主に取り出した曲想のインストナンバー。
主要キャストのみ表示せられる。エレキが歌い上げるメロディが妙に印象的。如何にも何か始まりそうな予感。
題名は、煩悩に身を焦がして不安の絶えない様子を、火災に遭った家に例えて表現したものであるとのこと。何故わざわざ火災に遭った家に例える必要があるのかは不明。
「かたく」と読む。どうにも馴染めない読み方だ。

冒頭の母親の去り際が妙に印象的。
その通り、一雄は40年後、本当に母親に同じ道を辿らんとする。
「蛙の子は蛙」ということを、映像を以て教えてくれる。実に良き反面教科書だ。

一雄は、母の去り際がトラウマになっている模様。遠慮がちにその心境を話すのが、何となく可愛らしい。
序盤戦は、基本的に一雄のモノローグっぽい展開を見せる。緒形拳の朴訥ながらもどこか柔らかさを感じさせる口調がドラマティックさを濃厚にしてゆく。

恵子は、九州訛りらしい。その口調は、妙に母に似ている。
それが恵子に惹かれる決定打となった模様である。幼少期のトラウマが、その語り口と言う形にて登場するのである。劇中に於いては特に明かされていないが、一雄は恵子に母の面影を追っていたのやも知れない。何とも罪なことをしてくれたものである、一雄の母。

一雄は、ヨリ子と再婚。
律子には早く死なれ、一雄はヨリ子と再婚。
一雄は、嘗て母に捨てられたというトラウマがあり、家庭を崩壊させたくない思いは強かった・・・筈である。何たって一郎は実の母親を早くに亡くしているわけである。
親として、自らの味わった苦しみを子供には味わわせてやりたくないと思うものであろう。

そんな一雄は、恵子にほんのり惚れてしまい、どうやら思いを止められない模様。
授賞式の時、名誉よりも、恵子の笑顔に目が行っただなんて、何というロマンチストであることか。

如何に阿漕なることとはわかっていても、どうにも止められないのが男の悲しき性。
何とも間の悪いことに、次郎は得体の知れない病気にかかってしまう。
この舞台の時代は、ろくに医療技術も発達していなかったのであろう。得体の知れない新興宗教にのめりこんでしまうヨリ子。

一雄は、どうにもぎくしゃくする家庭に嫌気が差していた。
そんな最中、恵子の存在があったのである。
いつ魔が差してもおかしくない。

恵子の濡れ場が始まると、何ともロマン溢れる音楽が鳴り出す。
如何にも、文芸ドラマならではの官能美とでも言わんばかりに。
「体当たり」と言えば聞こえは良い。実際は自らの巨乳を自慢したいだけ。
体当たりに見せておきながら、ボカシの入る局部は絶対に見せない恵子。
何と言うしたたかさに計算高さ。
今回の場合、初めの濡れ場のところ、恵子が自ら上着やブラジャーを脱ぎ捨てており、如何にも「どうですか皆さん。大変大きな乳でしょう。興奮するでしょう、欲情するでしょう。見てくださいよ、バーン！」といったわざとらしい感じが拭いきれず、「別に見たくない！欲情しない！」と突っぱね、「それならば、江頭2：50と寺田体育の日が繰り広げるセックスビデオ1年分を持ってきとくれ！」という思いに駆られてしまう。何たって、巨乳の部分しか見せないのであるから。エガちゃん寺ちゃんセックスビデオは局部についてもボカシ無しに見せてくれる。何と言うサービス精神であろうか。

この辺りにかかる音楽、WIN版「英雄伝説４　朱紅い雫」のサウンドトラック「かくも強き思い　代償」にまるでくりそつ。順番からしたら、「朱紅い雫」の方が茲にかかる音楽をこそ泥したことになる。fis mollへの入り方が「かくも強き～」にくりそつだ。
恐らく偶然ではあろうが、どうにもよく似ている。

どうやら恵子、舞台のこととか他にも色々悩めることがあったらしい。
一雄は、そんな恵子に同情してしまう。同情で済むならばまだ良いのだが、ついつい薄倖の異性が愛おしく見えてしまうのであろう。丁度家庭が崩壊しかけていたこともあり、恵子に幸せを求める一雄。

悪いとはわかっていつつ、どうすることも出来ないのである。

どこぞの旅館にて、恵子との性交を嗜む一雄。
嗜んでいる最中は、至福のひと時を味わうも、夜が明けると急に自らが罪深く感ぜられる。
家族のことが気になって仕方なく、次郎の容態を思うと自らが急に惨めになる。
愛を採るか、家族を採るか。
かかる選択に迫られるというシチュエーションは、「風のロンド」の終盤戦の展開に通ずるものがある。
ヒロイン・夏生は愛人・英明を採るか、夫・志郎を採るか。
英明の恋は至福のひと時が味わえるが、同時に志郎以下の家族を捨てることになり、子供を悉く悲しませることになる。一体どうすればよいのか。

一雄は、恵子と共に暮したい思いが強い。
子供達が受け入れてくれるかどうかが問題。子供達は、恵子には敵対心むき出しで、受け入れる気がまるでない。このまま行くと、自らが味わったトラウマを、子供達に味わわせることになる。
一郎は、三度母親が代わることになる。

一郎、一雄と恵子の暮しているアパートの一室に忍び込み、部屋の中をぐちゃぐちゃにしてしまう。
一雄は、一郎を怒りもせず、「味方だ。何をしても良い。確固たる信条あるならば」と言ってあげる。
恐らく自らの罪深さを思い知っているのであろう。

恵子に不倫疑惑が立ち上がる。
恵子は「同姓同名の別人の話」と言って聞かない。真相は不明のままに終わる。

一雄は、勢いのままに恵子とは喧嘩別れしてしまう。

ヨリ子は、一度は家族を捨てるものの、子供のために戻ってくる。
一雄には敬語口調である。基本的に、この手の敬語口調にはご用心。
完全に他人扱いしていることの現れである。

敬語口調は、ラストの恵子に対しても発せられる。
ラスト、別れるときになって恵子と一雄は完全に他人行儀とでも言わんばかりに敬語口調。
嘗ての燃え盛る愛の日々は微塵も感ぜられないほどに静まり返っているアパートの一室。
その静まりようは、正に鎮火した後の火宅そのものである。
別れるきっかけは、次郎の死。
子持ちの一雄にとって、子供の死は何よりも変え難い辛い出来事だったのであろう。
如何に身勝手でも親は親。親子の絆の得体の知れない固さというものが伺える。
悪く言えば、人の思いは人柱工学のもとに進歩するといったところ。
次郎の死が無ければ、一雄は永久に恵子の恋から逃れられなかったやも知れない。
恵子は、魂が抜けきったかのように座り込んでいる。その静けさが何か意味ありげでおぞましい。

一雄は、恵子の思いはふっきれたとばかりに、恵子から貰った思い出の写真を破り捨て、川に流す。不倫の真相は、遂に子供達には知られることは無かった。
ヨリ子、「あなたの言うことは全てお見通し」と声をかけてあげる。
その一雄は、子供達と元気に遊んでいる。
ヨリ子のありえない懐の大きさを観客にかみ締めさせつつ、幕は閉じられる。

一雄、葉子と行動を共にする時の台詞が面白おかしい。
自分は、人間の馬鹿な部分を大事にしたいとのたまう。
浮気性の部分を大事にしたいといっているかのようであり、その要素あってこそ文芸活動がはかどるとでも言いたげ。女癖の悪さを大事にしてこそ芸術は成り立つと言うのか。
んなアフォな・・・

呆れるくらいに開き直りの著しい一雄であるが、そうは問屋が卸さないとばかりに、葉子にあるちょっとした衝撃の事実が発覚する。
葉子、どうやら婚約者がいたらしい。その身でありながら、一雄の肉体を求めるのだ。
何と言う身勝手な・・・と言いたいところであるが、一雄はこれまで散々身勝手な女遊びを展開してきた。恵子と喧嘩し、居づらくなっていたところを葉子に知り合う。今度は葉子の明るさに惹かれている。おまけに家族も居る。とてもとやかく言える状態ではない。
最低限の自覚はしている一雄であった。

一雄よ、身勝手を自覚するのは良いとしても、自分の告白小説をヨリ子に書かせるのはどうかと思うぞ。ヨリ子、なんだかんだ言いながら、必死に一雄の口に発している小説の一言一句を聞き漏らさずに書いてあげている。どこまでも懐の大きいヨリ子。どうせ浮気性ならば、一々咎めるなく、寧ろこの浮気性をとことん楽しみ、遊んであげようという意志の現われなのだろうか。

己は女遊びに夢中でありながら、ヨリ子に対しては、「無用な騒ぎを起こすな」と注意を促す始末。
己が女遊びをやめたら無用な騒ぎは起きないものだ。
ヨリ子の入信した新興宗教のことを言っているのであろうか。

女遊びをすることで次々とアイデアが浮かび、何かに取り憑かれたかのごとく筆を進める桂一雄、そんな一雄の女遊びに身勝手さに必死に耐え、寧ろ遊んでいるかのようにも思え、子供のために一途になって家庭を死守するヨリ子、そんな姿は何だか監督の深作欣二夫妻の姿とだぶって仕方ないわけである。
・・・まあ、いいか。

7.91527点。

タグ : 原田美枝子

仁義の墓場　（パートカラー）

昭和50年公開の東映東京映画。
戦後の混乱期に、ヤクザ社会の中でもルールを無視して強烈に生きたひとりの男の物語。
昭和21年、新宿。ここではテキ屋系の4大勢力が縄張りを分け合っていた。河田組にいた石川力夫は仲間を伴い、“山東会”の賭場を襲い金を奪って逃走した。これをきっかけに石川たちと山東会の抗争が勃発。石川らは山東会をあっさり壊滅させてしまう。
有名な、妻の遺骨をかじりながら歩くシーンはあまりにも衝撃的。実在の人物をモデルに、渡哲也が狂気と暴力の男を鬼気迫る迫力で演じている。

監督深作欣二
原作藤田五郎
音楽津島利章
脚本鴨井達比古

キャスト（役名）は以下のとおり。
渡哲也（石川力夫）
梅宮辰夫（今井幸三郎）
→後の今井組親分。
郷えい治（杉浦誠）
山城新伍（田村弘）
高月忠（谷）
ハナ肇（河田修造）
室田日出男（松岡安夫）
曽根晴美（遠山敏）
前川哲夫（神野）
土山登士幸（武田）
畑中猛重（哲）
城春樹（五郎）
田中邦衛（小崎勝次）
今井健二（青木政次）
汐路章（徐辰）
玉川伊佐男（岡部）
多岐川裕美（石川地恵子）
池玲子（今井照子）
衣麻遼子（夏子）
小林千枝（河田の妾）
芹明香（ドヤの女）
三谷昇（石工）
河合絃司（刑事）
関山耕司（刑事）
相馬剛三（警官）
浜田寅彦（警察署長）
近藤宏（警察次長）
伊達三郎（親分）
成田三樹夫（梶木昇）
→茲ではギャグは一切なく、只管硬派の８９３の僕。
安藤昇（野津竜之助）

冒頭は、石川に付いてのインタビューをドキュメンタリー方式にて展開させる。
本編は昭和21年の東京から。染色モノクロームが用いられる。

アジトに入ったあたりからカラーに差し代わり。全て染色モノクロームにて押し通すのも面白かったやも知れない。

深作任侠劇ならではなのか、兎角暴れ倒し、刑務所に入っては直ぐに脱獄すると言うパターン。銃撃戦は容赦なく健在。
1人の人間に銃弾を数十発打ち込むのは仁義が無いというよりはギャグに近いものがある。

河田親分、力夫に不意打ちを喰らい、瀕死の状態に。
殺害容疑で逮捕せられたはずの力夫だが、暫く経つと河田が生き返っているのは是如何。
力夫、容赦なきレイプシーンを担当するが、熱演の賜物なのか、日々のストレス発散に地のままでやっているのか、、、てそんなこと言っちゃあいかんか。

兎角皆、無敵のようで、死んだか生きているのかよくわからない。
力夫、最後、河田組の連中に銃撃を容赦なく喰らうのは、「とんぼ」の最終話の原形なのだろうか。
ナレーションが「それでも生きていた力夫」と話すのには、思わず「アフォか」とスクリーンに向かって突っ込んでしまった。ただのアフォやろ、それ。

そうした疑問はあるものの、力夫の悲哀の生涯はたっぷりと描けてはいるものと考える。
河田を殺害したとかで刑務所に入れられ、その出所後から本格的に悲哀の情が表れてくる。
行き場の無い与太者。行き場がなくて結局は元の鞘に収まらざるを得ない情けなさ。
深作バイオレンスに哀愁が加われば向かう所幾ばくかは敵があるとは雖も、取り敢えず一定時間は無敵。

地恵子の死に様はただただ悲哀。
吐血し、自害。

今井は力夫に不意打ちを喰らい、無残なる最期を遂げる。重傷を負って治療中に殺されたり、そばに居た宿屋の女将が巻き添えを喰らうのはまさに深作マジック。
当事者にとってはたまらないだろうが、映画としては印象に残るものにはなる。
力夫の逮捕劇はただただ無残。警察も容赦が無い。

西成区を紹介する映像にて、今は亡き南海平野線の飛田駅付近が流れるという歴史的価値もある。

昭和31年、飛び降り自殺。
それを生々しく現してみせる映像はお見事の一言。ややぼかし気味にして、赤い血を強調してみせ、無残なる死であることを強調する。

後半戦、矢鱈と哀愁のメロディが流れるが、人によってはくどくどしく感ぜられよう。
おや、待てよ。
「仁義なき戦い」も自棄に同じジングルを繰り返していたし、茲でも、、、これは深作マジックの表れなのだろうか。
今までそれほどしつこく感じたことは無いのだけれども。

6.98点。

タグ : ハナ肇

赤穂城断絶

昭和53年公開の東映京都映画。
日本人にとって民族の大ロマンとして語り継がれ、小説、演劇、映画など多くのジャンルで数々の名作を生んできた“忠臣蔵”の25回目の映画化。

監督深作欣二
製作大川博
音楽津島利章
原作脚本高田宏治

キャスト（役名）は以下のとおり。
萬屋錦之介（大石内蔵助）
島英津夫（大石主税）
藤岡琢也（大野九郎兵衛）
峰岸徹　（堀部安兵衛）
千葉真一（不破数右衛門）
近藤正臣（橋本平左衛門）
森田健作（間十次郎）
遠藤太津朗（吉田忠左衛門）
加藤嘉（堀部弥兵衛）
和崎俊哉（片岡源五右衛門）
寺田農（大高源五）
安井昌二（原惣右衛門）
藤巻潤（岡島八十右衛門）
成瀬正（岡野金右衛門）；成瀬正孝。
下塚誠（間新六）
藤沢徹夫（杉野十平次）
畑中猛重（武林唯七）
野口貴史（近松勘六）
高月忠（神崎与五郎）
志茂山高也（赤埴源蔵）
佐藤佑介（矢頭右衛門七）
寺内文夫（三村次郎左衛門）
宮内洋（萓野三平）
峰蘭太郎（早水藤左衛門）
唐沢民賢（大石瀬左衛門）
森山秀幸（勝田新左衛門）
秋山勝俊（奥田孫太夫）
永井秀明（間喜兵衛）
司裕介（大野郡右衛門）
河合絃司（奥野将監）
田島義文（岡林杢之助）
汐路章（島喜兵衛）
織本順吉（井関徳兵衛）
有川正治（岡野又右衛門）
高並功（中村弥太之丞）
西田健（浅野大学）
西郷輝彦（浅野内匠頭）
丹波哲郎（柳沢吉保）
金子信雄（吉良上野介）
→いきなりやられる。
茂山千五郎（将軍綱吉）
田村亮（上杉綱憲）
芦田伸介（色部図書）
渡瀬恒彦（小林平八郎）
曽根晴美（鳥居理右衛門）
壬生新太郎（清水一学）
原田君事（大須賀治郎右衛門）
波多野博（天野定之丞）
平河正雄（小堀源次郎）
勝野賢三（牧野春斉）
細川純一（密偵（一））
橋本清三（密偵（二））
白川浩二郎（山吉新八郎）
大矢敬典（吉良家仲間）
岩尾正隆（三崎道億）
笹木俊志（矢村一真）
木谷邦臣（徳田政右衛門）
大滝秀治（山田宗8fa6a4）
五味龍太郎（目付）
青木義朗（上田主水）
内田稔（戸田源五兵衛）
中村光輝（伊達左京亮）
天津敏（梶川与惣兵衛）
島田秀雄（関久和）
御木本伸介（土屋相模守）
林三郎（稲葉丹後守）
中栄数夫（秋元但馬守）
成田三樹夫（加藤越中守）
→「影の軍団２」の大岡忠光みたいな喋くり。
林彰太郎（井上大和守）
西山清孝（近藤平八郎）
大木晤郎（久留十左衛門）
和田昌也（大久保権右衛門）
若林豪（荒木十左衛門）
那須伸太朗（久永内記）
白井滋郎（侍（Ａ））
矢部義章（侍（Ｂ））
中村錦司（庄田下総守）
国一太郎（安場一平）
福井啓介（平吾）
森源太郎（土屋家用人）
疋田泰盛（柳沢家用人）
丘路千（田村家用人）
宮城幸生（田村家々臣）
渥美國泰（戸山源五兵衛）
阿波地大輔（内田孫右衛門）
西田良（遊び人（１））
蓑和田良太（遊び人（２））
伊澤一郎（四方庵の客）
梅津栄（宝井其角）
三田佳子（瑶泉院（阿久里））
中原早苗（戸田局）
岡田茉莉子（大石りく）
浅川かがり（大石くう）
鵜川貴範（大石吉千代）
原田美枝子（橋本はつ）
橘麻紀（大高しの）
大江光（大高貞）
小南文孝（大高源一郎）
江波杏子（浮橋）
岡島艶子（間喜兵衛老妻）
星野美恵子（大野佐和）
西田治子（大野郡右衛門妻）
和歌林三津江（線香屋老婆）
夏樹陽子（お仙）
丸平峰子（吉良家奥女中（１））
桂登志子（吉良家奥女中（２））
島田歌穂（浮橋の部屋子（１））
長谷川容子（浮橋の部屋子（２））
松方弘樹（多門伝八郎）
三船敏郎（土屋主税）

鈴木瑞（ナレーター）

仇討ちから。吉良上野介がやられる。
即座に辺りに伝えられ、早速大混乱。
上野介、奇跡的に一命をとりとめたらしく、あれこれ事情聴取を受けている。

そこからどうたらこうたら。
何だかテレビ東京の年始特番12時間超ワイドドラマを髣髴させる、卒なき展開。音楽も然り。
所謂深作イズムは極力抑えている印象。
はつの死に様が数少ない深作らしさか。

47人の討入り、返り血のつけ方や障子の壊れ具合に工夫が見られる。
スケールは、、、47人を以てしても意外に矮小と言ったところか。

大石内蔵助、47人の霊前にて切腹。
斬られるとき、派手に血潮を上げる。

4.8点。

タグ : 成瀬正孝金子信雄原田美枝子江波杏子

忠臣蔵外伝　四谷怪談

平成6年公開の松竹映画。“四谷怪談”に“忠臣蔵”を融合させた異色のラブ・ストーリー。怪談「東海道四谷怪談」を原点に、忠臣蔵の物語と融合させ、元赤穂藩侍の民谷伊右衛門と湯女・お岩との恋愛劇の中に、四十七士の吉良邸討ち入りのドラマを織り込んでいるのだという。この両者、表裏一体の話だったらしく、四谷の伊右衛門は赤穂浪士という設定だったらしい。その表裏一体の話を今回、映画100周年に因む形にて融合が行われたということを売りとする。
この年、東宝から「四十七人の刺客」という忠臣蔵関係の映画が公開せられ、両者は言わば競作関係となり、映画界は邦人が最も好むと言う忠臣蔵関係の競作に大いなる盛り上がりをみせんとした。

孫娘・お梅が民谷伊右衛門に惚れたと知った吉良の家臣・伊藤喜兵衛は、伊右衛門の妻・お岩に毒を盛る。それを知った伊右衛門は、結局お岩を見捨ててお梅と一緒になるのだが……。
主役のお岩を体当たりで演じた高岡早紀のヌードも話題に。

監督深作欣二
原作鶴屋南北
音楽和田薫
→OPは「カロミナ・ブラーナ」のOPテーマで、指揮は小沢征爾。
脚本古田求、深作欣二

キャスト（役名）は以下のとおり。
佐藤浩市（民谷伊右衛門）
高岡早紀（お岩）
蟹江敬三（清水一学）
津川雅彦（大石内蔵助）
荻野目慶子（お梅）
石橋蓮司（伊藤喜兵衛）
渡辺えり子（お槇）
近藤正臣（民谷伊織）
真田広之（浅野内匠頭）
田村高廣（吉良上野介）
名取裕子（浮橋太夫）
火野正平（横川勘平）
渡瀬恒彦（堀部安兵衛）
菊池麻衣子（お可留）
六平直政（宅悦）

本編は、「忠臣蔵」の討入りの話しから。
いきなり討入りから始まるだけあって可也のインパクトが迸る。
その後、死刑へ突入。間のストーリーなんて気にしない。何と言う思い切りの良さ。

忠臣蔵のことを描くのかと思いきや、伊右衛門とやらが登場。唐突に四谷怪談の話へと移ってゆく。四谷怪談だけに、怪談たる性質を意識したのか、変死事件が多発。有り得ない位に多発。

その後、三味線弾きの話に移る。そこでお岩が登場。早速一目ぼれする伊右衛門。勝手に二人は結ばれる。

まさに吉本昌弘も驚愕のジェットコースター・ドラマ。

その後も火傷事件、変死事件が起きたり、お岩が脱いだり、多量の流産をしたり、首が吹っ飛んだり、顔に大火傷を負ったり、お梅がお岩になったり、殺したらお梅に戻ったり、もう混乱はとどまることを全く知らない。

兎角、忠臣蔵と四谷怪談の両者のハプニングを継ぎ接ぎしつつ、観客を驚愕の渦に巻き込んでゆく。

忠臣蔵が四谷怪談になったり、四谷怪談が忠臣蔵になったり、忠臣蔵が四谷怪談になったり、四谷怪談が忠臣蔵になったり、忠臣蔵が四谷怪談になったり、四谷怪談が忠臣蔵になったり、忠臣蔵が四谷怪談になったり、四谷怪談が忠臣蔵になったり、忠臣蔵が四谷怪談になったり、四谷怪談が忠臣蔵になったり、忠臣蔵が四谷怪談になったり、四谷怪談が忠臣蔵になったり、忠臣蔵が四谷怪談になったり、四谷怪談が忠臣蔵になったり、忠臣蔵が四谷怪談になったり、四谷怪談が忠臣蔵になったり、忠臣蔵が四谷怪談になったり、四谷怪談が忠臣蔵になったり、、、こちらの頭も大混乱。

「見事なる融合」「表裏一体」だなんて、聞こえこそ良けれ、種明かししてみるに、忠臣蔵と四谷怪談にまつわるハプニングのエピソードを継ぎ接ぎ細工して表裏一体に見せているだけ。
両者を融合する意義なんて丸で見えてこない。
松竹が自慢している、「伊右衛門は元は赤穂浪士になるはずだった」という説も何だか疑わしい。その説は一応真実に基づいてはいるらしいが、少なくともこの映画を観る限りはその意義たるものがさっぱり見えず。

ただ、おいしそうなハプニングが両者に多かったから並べて描いたに過ぎないのでは。ハプニング・暴力と言えば深作欣二に監督をということで斯くの如き構成になったわけで。

忠臣蔵が四谷怪談になったり、四谷怪談が忠臣蔵になったり、忠臣蔵が四谷怪談になったり、四谷怪談が忠臣蔵になったり、忠臣蔵が四谷怪談になったり、四谷怪談が忠臣蔵になったり、そうこう繰り返しているうちにいつの間にやらバトルロワイヤルに変貌していったというのが実のところであろう。もっとかいつまんで言えば、深作の送るやらせ版事故場面全集。

クライマックスなんて、何の秩序もありゃしない。
忠臣蔵と四谷怪談の暴力合戦。
「ゴレンジャーVSジャッカー電撃隊」みたいなもの。

突如伊右衛門が半分死んでいることにせられているのが強引に台詞により明かされ、観ているこちらはかなり戸惑ってしまう。

最後、お岩「どこまで行くの？」という問いに対し、伊右衛門、「わからない。兎角俺たちが行き着けるところまで」と言う言葉を残し、映画は寂寞と空しさを放出しつつ閉幕。
観客は、一体この映画は何をしたかったのか戸惑うばかり。
後で浮かぶはこんなために1800円を受付に払ったこと。
映画館は、これの上映終了後、受付付近がバトルロワイヤルと化したことであらう。

お岩に対する伊右衛門の答えがこの映画の本音を語っているように思われる。
忠臣蔵と四谷怪談の関連性だなんて、そもそも無かったわけだ。

映画100周年という記念すべき年に、なんともクッダラナイ競作が行われたものだ。
「女優須磨子～」と「女優」どころの騒ぎではない。競作論議する余地などどこにも無し。こんなことで映画関係者が内輪で勝手に盛り上がるものだから邦画の地位が失墜するのだ。

一般的には「四十七人の刺客」を蔑む声が多い。
なるほどこちらは勢いがあり、深作ならではの独特のマジックが楽しめる設計にはなっている。「四十七人～」はこちらを鑑みるに、退屈に退屈を重ねた退屈さ加減は否めまい。

根本的に映画としての価値はどうだろう。
幾ら深作マジックを魅せられたとて、ストーリーたるものが何もなければ映画として何の価値をも生み出さないのではなかろうか。
これ、「気合さえあれば興行収入は稼げる」と勘違いしてはいまいか。兎に角ハプニングだけに力を注いでおり、それが抜けると途端にパワーダウン。全てのストーリーはハプニング、ひいては暴力に持ってゆくためのご都合的材料に過ぎない。

別に暴力を否定するつもりは無い。基本的に深作暴力は筆者の中では好みの部類に入るのだが、肝心のストーリー、ひいては忠臣蔵と四谷怪談の関連性、それを融合せしめる意義というものを明確に示してくれないことにはどうにも評価しやうがありませんぜ。

解説によると、当時随分と早紀の体当たりが話題になったやうだ。噂の巨乳が披露せられるということもあり、大半の観客はそれ目当てに映画館に1800円を捨てに行ったのであらう。
その巨乳も特定の場面のみ。単にお岩がトルコぶろみたいなところに勤めていたので巨乳を披露しての営業だったというだけ。サービスも糞も無い。

一応、「四十七人～」と同点にしておくが、視点を変えればこちらの方が酷い出来と言えそうである。

2点。

タグ : 田村高廣

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